Laukums: Stāsts par mājām, kas nolādē ikvienu, kas sper iekšā kāju, Skaudība ir pirmais Ziemeļamerikas ieraksts franšīzei 11 gadu laikā. Šeit darbība tiek pārcelta no Tokijas uz Pensilvāniju, kad mājas aprūpes sniedzēja Fiona Landers (Tara Vestvuda).
Izvēršoties trīs gadus pēc kārtas nelineārā veidā, de facto pārsvars irAndrea Riseborodetektīvs Muldūns. Jaunā policiste pilsētā netīšām nolādē sevi, kad viņa savieno mežā izžuvušu līķi atpakaļ ar Reyburn Ave 44, bēdīgi slaveno māju, kurā atrodas viņas partneris detektīvs Gudmens (Demians Bičirs) atsakās ienākt.
No turienes viņas izmeklēšana atklāj noslēpumainu notikumu un nāves gadījumu ķēdi, tostarp Landers ģimeni, viņu nekustamo īpašumu Pīteru (Džons Čo) un Ņina Spensere (Betija Gilpina), kā arī pāris, kurš nopirka māju, Faith (Lina Šeja) un Viljams Matesons (Frenkijs Faisons).
Saistīts video
Grudge (Sony Pictures izlaiž)
Franšīzes nogurums : oriģinālais ASV pārtaisījums Skaudība bija 2004. gadā plaukstošās J-horror kustības otrais lielais hits. Pēc Gora Verbinska panākumiem Gredzens , Skaudība apstiprināja, ka ir bijusi skatītāju interese (lasi: nauda) par veiksmīgu japāņu šausmu franšīzes adaptācijām, šajā gadījumā Ju-Viņš filmas, kuru autors ir Takashi Shimizu. 2004. gada ieraksts (Shimizu pirmā filma angļu valodā) vairāk vai mazāk atjaunoja viņa oriģinālo japāņu versiju, nomainot dažādus amerikāņu aktierus pret stāstu par lingvistisko un kultūras atšķirību. Skaudība galu galā nopelnīja 110 miljonus ASV dolāru, radot divus turpinājumus (2006. gada kinoteātrī Grudge 2 un 2009. gada tiešais video Grudge 3 ) pirms franšīzes darbība tika pārtraukta, jo šausmu auditorija nostājās no J-horror par labu Ieraudzīja un Paranormāla aktivitāte franšīzes.
Paredzamas, atkārtotas bailes: Skaudība filmās mēdz būt divas galvenās kritikas daļas, kuras abas attiecas uz rakstnieku/režisoruNikolass Pesce2020. gada blakusizlaidums. Pirmā ir priekšnoteikumam raksturīgā paredzamība, kur katrs varonis, kurš spēs kāju nolādētajā mājā, neizbēgami mirst. Otrais ir pārāk pazīstamie atkārtotie nāves gadījumi, kas parasti koncentrējas uz mājas galveno(-ajiem) spoku(-iem), kas ložņā pie upuriem. Diemžēl Pesces filma kļūst par abu sūdzību upuri. Iepriekšējā kategorijā vienkāršā stāstījuma formula par varoņiem, kuri iemaldās mājā, pirms galu galā sastopas ar viņu nāvi, efektīvi samazina tās pārsteiguma filmu. Skaudība ir balstīts nevis uz ja, bet drīzāk kad.
Grudge (Sony Pictures izlaiž)
Neraugoties uz to, 2004. gada oriģinālā ir prieks, jo bailēs un nāvēs bija dažas atšķirības. To pašu nevar teikt par jauno iterāciju, kas neapmierināti paļaujas uz pārpilnību lēcieniem un skaidri telegrafētu kadrējumu visām tās spokainajām tikšanās reizēm. Par katru nedaudz veiksmīgu izbiedēšanu (Muldūnas kabatas lukturīša sastapšanās policijas iecirkņa pagrabā) ir pusducis, kas nokrīt (biedēšana, kas saistīta ar Muldona suni unDžekijs Vēversabi lielveikalā ir īpaši vāji). Ievērojot oriģināla tradīcijas, Pesce saglabā franšīzes nepārtrauktību, bet bez aizraujošām detaļām rezultāts ir nedzīvs un blāvs.
Atskats uz priekšu: Iespējams, ka vienīgā franšīzes īpašība (un lielākie panākumi) ir nelineāra stāstījuma izmantošana, kas sarežģī salīdzinoši tiešo stāstījumu, lecot atpakaļ un uz priekšu laikā. Jaunā filma seko šim piemēram, mainoties uz priekšu un atpakaļ no 2004. gada (The Landers & Spencer), 2005 (Mathesons) un 2006 (Detektīvi Muldūns un Gudmens). Tomēr atšķirībā no Šimizu, kurš izmanto nelineāro pieeju, lai izkliedētu šausminošas dekorācijas, Pesce kļūdaini nogaida līdz filmas beigām, lai parādītu gandrīz visu vardarbību. Tā rezultātā daudz laika tiek pavadīts, vērojot vienīgās ne pārāk satraucošās ģimeņu ikdienas aktivitātes, kamēr Muldons saista punktus par viņu gadījumiem. Pat vēl ļaunāk, lielākā daļa šo detaļu ir viegli paredzamas, kas nozīmē, ka skatītāji nepārtraukti soļo priekšā filmas varoņiem, liekot 93 minūšu ilgajam laikam justies kā mūžībai.
Grudge (Sony Pictures izlaiž)
Gūšais, šausminošais Gors: Ja ir kāds elements, ko filma veiksmīgi izdod, tas ir asiņaino slepkavību skaits. Pesce nav svešinieks, kas nozīmē, šausminošs, novērš acis, un praktiskie efekti šeit izskatās lieliski. Sākot ar nogrieztiem pirkstiem, beidzot ar galvas traumu no kritiena, līdz uzpampušām sejām vannā, kas pilna ar melnu ūdeni, sekas ir satraucošas un atbilstoši nepatīkamas. Dažiem digitālajiem FX nav vienāds sitiens (deguna asiņošana, rokas lūzums autoavārijā), taču tie ir īslaicīgi.
Pārvietošanās dzeltenie: Estētiski filmas kopējais izskats ir cits stāsts. Kamēr Japānā uzņemtais oriģināls tika tirgots ar aukstu, sterilu blūzu, lai palīdzētu pārdot savu varoņu anonimitāti un izolāciju svešā zemē, Pesce savu ASV uzņemto filmu iekrāso drūmos, neglītos dzeltenos un brūnos toņos. Lai gan tas atspoguļo daudzu varoņu traumu pārņemtās vēstures (gandrīz visi saskaras ar personisku traģēdiju, piemēram, mirušu vīru vai māti vai bērniem ar iedzimtiem defektiem), tas padara Skaudība neglīta filma, ko skatīties. Īpašu vilšanos rada oriģinālā krāšņās Tokijas scenogrāfijas pazemināšana uz Pesces nejauko, neiedomājamo 44 Reyburn Ave, kurā praktiski nav nekādas klātbūtnes vai ļaunprātības.
(Lasīt: Visu laiku 100 briesmīgākās filmas )
Spriedums: Diemžēl Skaudība ir neapmierinošs ieraksts ilgi neaktivizētajā franšīzē. Šo nolādēto iestudējumu, kura izlaišana tika atlikta pagājušajā gadā, diez vai ir vērts gaidīt, un tas noteikti nav ieejas cenas vērts. Tāpēc esiet piesardzīgs un nesperiet kāju vietējā teātrī, lai izmeklētu.
Kur tas spēlē