Noslaukiet putekļus “Em Offir rotējoša, brīvas formas funkcija, kas atkārtoti aplūko klasisku albumu, filmu vai popkultūras vēstures mirkli. Šonedēļ Nina Corcoran pievēršas Brand New spēlējošajam trešajam studijas albumam ar Manchester Orchestra, Kevin Devine un mewithoutYou palīdzību.
KadJaunsizdeva savu trešo studijas albumu, neviens negaidīja, ka tas mainīs tik daudz lietu kā tas mainīja. Un, godīgi sakot, bija grūti atpazīt tā ietekmi reāllaikā. 2006. gada 21. novembrī tika izdots Longailendas četrinieks — dziedātājs un ģitārists Džese Leisijs, solists ģitārists Vincents Akkardi, basģitārists Garets Tīrnijs un bundzinieks Braiens Leins. Velns un Dievs trako manī , albums, kas ir tik pilns ar mežonīgumu un dzīvību, ka visas norādes uz tā piedāvāto — melodramatiskais nosaukums, satraucošais mākslas darbs, suģestējošie dziesmu nosaukumi — tik tikko nesaskrāpēja tajā esošo. Tas ir viņu garākais albums, kas iziet tikai pēc stundas, un tomēr šķiet, ka tas ir visātrākais, vispilnīgākais un ātrākais, pārceļot klausītāju no vienas šausmīgas vietas uz citu un atpakaļ. Albums vienlaikus iznīcina grupu un klausītāju, un šajā procesā Brand New iznīcināja noslieces par to, ko nozīmē izķidāt sevi šādā veidā, noraut sirdi no piedurknes, izgriezt iegriezumu vidū un mudināt garāmgājējus skatīties. tik ilgi, cik viņiem patika.
Atskatoties pagātnē, Brand New pārtrauca vajadzību kaunēties par savienojumu ar emo. 2000. gadu sākumā poppanks pārgāja ņirgākā laikmetā, taču grupa izvēlējās nesekot, iezīmējot izmaiņas tajā, ko nozīmē atbalstīt žanru, par kuru bija ļoti viegli ņirgāties.Blink-182guva labumu no nepilngadīgā humora. Fueled by Ramen idolizēja pusaudžu lirisma pieaugumu.Mana ķīmiskā romanceatrada auditoriju pār-the-top teātrim. Šīs desmitgades pirmā puse kļuva par vietu, kur emo mūzika zaudēja malasSaulainās dienas nekustamais īpašumsunAmerikāņu futbolsspēju cīnīties ar taisnību. Tas kļuva par atriebības tekstu, komiski dramatisku ultimātu, paredzamu āķu žanru, ko ir vērts atskaņot, ņemot vērā pazīstamās ērtības. Atklāti sakot, pilnīgi jaunsiederas tikai poppanka definīcijāsun emo viņu debijas LP dēļ, Tavs mīļākais ierocis , un neilgi pēc tam atteicās no žanra parastās definīcijas. Taču viņi stingri turējās pie savu dziesmu tekstu emocionālā godīguma 2003. gadā ļaujiet man saprast un pielika vēl asāku nazi pie mēles, veidojot vārdus savam trešajam LP, atbalstot savu fanu bāzi ar skaņas evolūciju, kas mudināja neskaitāmas citas grupas arī sasniegt savus žanrus.
Saistīts video
Albums par prioritāti izvirza vispirms mūzikas klausīšanos un pēc tam vārdus (komiska izvēle, ņemot vērā to cilvēku skaitu, kuri iespiež albuma tekstus savā ādā), lai uzsvērtu tā plašākās tēmas. Tas nav īsti saistīts ar Sātanu (2013. gada atkārtotais vinila izdevums ar 666 eksemplāri sarkanā krāsā izslēgts) vai garīgo atelpu, bet drīzāk šaubas par sevi, zaudējuma skumjām un to, kā rēķināties ar personīgajām cīņām, kad tās raustas no iekšienes — lietas, kas ir jāsajūt, pirms tās var aprakstīt. Poppanks ir balstīts uz spēju kliegt grupas sejā dziesmu tekstus. Emo ir paredzēts dziesmu tekstu pierakstīšanai un nopūtai. Ar Velns un Dievs , Brand New pārspēja šos žanrus un līdz ar to arī veidus, kā tos klausīties, nežēlīgi pagriežot skaļumu un eksperimentējot, apvienojot turminu un stīgas. Tas pacēla latiņu ne tikai klausītājiem, bet arī pašai grupai. Tas mums ir svarīgs ieraksts un darbs, rakstīja Leisija Facebook šovasar, un 10 gadus vēlāk mēs joprojām izmantojam kā mēraparātu, ar kuru mēs salīdzinām mūziku, ko mēs šobrīd veidojam.
Dziedātājs-dziesmu autorsKevins Devinssadraudzējās ar Leisiju 2000. gadā. Gados starp ļaujiet man saprast un Velns un Dievs , viņi tirgojās stāstos, atbalstot viens otru nemierīgos laikos un klausoties sarežģītos karjeras soļos. Bija laiks, kad mēs devāmies uz Sapones māju, un divi no Goddamn Band dalībniekiem — Maiks Skiners, kurš tajā vakarā spēlēja taustiņinstrumentus un Mārgareta Vaita, kura spēlēja vijoli — un es spēlēju basģitāru, un mēs izsekojām ļoti agru filmas “Tu nezināsi” skici. ', kam noteikti jāpeld cietajā diskā, pa tālruni saka Devina. Man tas nebija līdzīgi: “Vai viņi gatavo Mēness tumšā puse bet par emo 
Heather Kaplan fotogrāfija
Devine pirmā pieredze ar albumu bija, braucot no Fīniksas uz Ostinu vienatnē. Es nopirku ierakstu iTunes tajā rītā un Būtiskais Leonards Koens . Tas bija viss, ko es klausījos, viņš smejas. Es nekad nebiju dzirdējis 'Jēzus' — es nezinu, vai tas bija ar nolūku, piemēram, Džesija teica: 'Pagaidiet, kamēr viņš dzirdēs šo' — un es klausījos šo dziesmu, iespējams, 14 reizes pēc kārtas. Es to spilgti atceros, jo domāju, ka tā bija labākā dziesma, ko viņi jebkad ir sarakstījuši. Dziesmu rakstīšanas ziņā tā ir lēna, niansēta, āķis ir lielisks, ir tas vājš mājiensPieticīga Pelear harmonisko līkumu korī. Es biju patiešām, patiešām, patiešām pārsteigts. Tā ir dziesmu rakstīšanas dziesma — emocionāli, izglītojoši, intelektuāli, strukturāli un visos veidos. Pēc tam bija “Tu nezināsi”, kas bija graujošs. Bet “Degausser” bija savvaļas. Es labi pazinu šo puisi, mēs dalījāmies ar visām mūsu dzīves pogām, bet man šķita, ka es kaut ko noklausījos, kad klausījos šo dziesmu. Es joprojām daru.
Citiem viņu pirmā klausīšanās nebija intīms mirklis, bet gan kopīgs satriecošs brīdis. Pirmo reizi, kad to dzirdēju, mēs bijām Džesijas nomas automašīnā un braucām, lai iegādātos ģitāru,Mančestras orķestrisfrontmenisEndijs Holsstāsta man pa telefonu. Tas bija 2006. gada augusts. Manchester Orchestra un Brand New apguva savus albumus divu nedēļu laikā viens pēc otra. Brīdī, kad Leisija saņēma Velns un Dievs pa pastu viņš mudināja Hulu klausīties kopā ar viņu. Viņš klausījās to ar pilnībā palielinātu skaļumu, tas nevarēja palielināties skaļāk, un es tikai atceros, ka domāju: 'Tas ir ļoti skaļi.' Es vēlos, lai viņš to noraidītu, lai es varētu saprast, kas notiek.' Bet, kad es pielāgojos un man bija labi, mēs klausīsimies šo ierakstu, es tikai atceros, ka teicu: 'Cilvēk, kas solis. Kāds milzīgs solis.'
Šis drebošais skaļums nebija studijas triks. Tas ir cilvēku radīts, un tas joprojām ir tikpat klātesošs šodienas tiešraides šovos kā toreiz. Es atceros, ka ienācām, kad viņi veica skaņu pārbaudi izrādē Berlīnē,es bez tevispa tālruni saka ģitārists Maiks Veiss. Tas bija diezgan mazs klubs, taču varēja pateikt, ka šī mūzika būs pārāk liela, lai to ierobežotu. Un, lūk, tā izrādījās gluži taisnība.
Šo nopietnību daļēji izraisīja daudzās neveiksmīgās dziesmu rakstīšanas sesijas. Tas sākās, kad Brand New rakstīja jaunas dziesmas 2004. gada sākumā, taču aizkavēja to ierakstīšanu, lai pēc gadiem ilgas turnejas atgrieztos ikdienas dzīvē. Kad viņi pārgrupējās 2005. gada beigās, viņi atklāja, ka ir attālinājušies no dziesmām, no kurām daudzām bija atšķirīgs tonis vai struktūra nekā materiāls, ko viņi cerēja izveidot tagad. Brand New atkal bija jāstrādā pie jaunas dziesmu kopas, taču 2006. gada janvārī deviņas no šīm demo versijām bez nosaukuma noplūda tiešsaistē. Apbēdināta no domas par nepabeigtu dziesmu nonākšanu fanu rokās, grupa pārstrādāja četrus demo versijas — divus albumam (Untitled 8 kļuva par sēšanas sezonu un Untitled 6 kļuva par Luca) un divus vēlākām B pusēm (Untitled 7 kļuva Dakša un nazis un Untitled 3 kļuva Brāļi ) — un atlika pārējo, trešo reizi rakstot jaunu materiālu komplektu, šo pēdējo komplektu, kas tiks atskaņots Sapones studijās.
Šī nežēlība atmaksājās. Velns un Dievs nožēlojamiem cilvēkiem patīk, ka tas metīsies, izjaucot bezprecedenta dusmas un riebumu pret sevi, kas diemžēl ir salīdzināms. Vienā no 2007. gada turnejām Brand New noslēdza instrumentālo skaņdarbu Welcome to Bangkok un lūdza pārējās grupas pievienoties tām uz skatuves, lai dubultotu tā skaļumu. Tas bija satraukuma sauciens, un īpaši Hull tika lūgts sākt dziesmu ar akustisko ģitāru. Vai 19 gadus vecs puika sāks encore 
Deivida Brendana Hola fotogrāfija
Degausser un Sēšanas sezona, divi no Velns un Dievs Baisākās — patiesi, biedējošās — dziesmas, spontāni sarakstīja visa grupa. Lai arī cik ikoniski ir Leisijas asinis cirtojošie kliedzieni, tieši Tīrnija un Leina daļas izraisa dziesmu jūras slimību. Paskatieties uz Millstone — dziesmu, kurā skan ģitāras vaidi, kas ne gluži atdarina sirēnas, līdz pat dobajam bungu maršam un basa pērkonam outro laikā. Viņi izjauca tradicionālo dziesmu struktūru un aizstāja to ar kaut ko maniakālu. Brand New izšķīra diskusiju: viņi nebija emo grupa. Viņi bija rokgrupa, kas attīrīja visas emocijas, kas viņiem jebkad kaitēja.
Tas tikai ilustrē to, ko Nirvana darīja 90. gadu sākuma galvenajai mūzikai Aizmirsti , saka Veiss. Man šķiet, ka šis ieraksts darbojās kā sava veida novatoriska ūdenszīme mūzikas žanriem, kas pastāvēja mūsu valstī – patiesībā pasaulē. Tas pārkāpa barjeru 'mūsu mūzikai, kas tikko domāta šai subkultūrai'. Tā ir daudz lielāka nekā 'emo' mūzikas ainava. Viņi acīmredzami ir nākuši līdzi un ir iznīcinājuši visu šo ierobežojumu, robežu, un tā ir šī ieraksta nozīme. Šajā 2000. gadu sākuma laikā, kad muzikālais saturs bija tik ļoti vājš, viņi mēģināja virzīt lietas.
Brand New izdevās muzikāli mainīties, vienlaikus debitējot galvenajā izdevniecībā. Interscope Records izdeva albumu un, bez šaubām, pamudināja grupu, taču viņi turējās stingri. Viņi izveido savu telpu un ieiet tajā šķietami bez bailēm, saka Devine. Tas nav tas pats, kas bezbailīgi ikvienam ir satraukums un raizes, un neviena grupa nav nevainojama tādā veidā, lai arī cik pankroka jūs to domājat, taču viņiem bija vēlme īstenot savu redzējumu.
Ar iepriekšējiem ierakstiem Brand New izdeva singlus pēc bija nokritis albums. Ar Velns un Dievs , viņi ļāva izdevniecībai izdot iepriekšējas sēšanas sezonas (2006. gada 20. oktobrī) un Degausser (2006. gada 14. novembrī) straumes. Viņi divas reizes uzstājās televīzijā vēlā vakarā ( Vēla nakts ar Konanu O'Braienu un Vēlīnā izrāde ar Deividu Lettermanu ). Tika veiktas izmaiņas publicitātē, taču etiķete zināja, ko dara. Velns un Dievs iekļauts Billboard 200 topā.
Diagrammu veidošana tagad var šķist ikdienišķa, ņemot vērā tās gūto kritisko atbalstu, taču tolaik šķita, ka tās rāpošumam nebija vietas vispārpieņemtajās aprindās. Viņi ir tikai puiši, kas spēlē flaneļa dziesmas, taču tajās ir drāma. Tas nav pejoratīvs, tas ir pozitīvs, saka Devine. Džesija nebaidās ar to ķircināties, tāpēc likmes, ierakstīšanas komponents un realitāte aiz tā ir tumša. Tas ir arī tumšs no sajūtas, kas rodas “Degausser” laikā, kad tiekat dauzīti un parādās šī nelokāma kliegšana. Tāds ir šausmu filmas skaņu celiņš. Jums rodas sajūta, ka arī stāstītājs ir šausmās par savu pieredzi.
Velns un Dievs trako manī bija un joprojām ir ilgi gaidīts nosaukums, kas nosaka toni ārkārtējai satriekšanai, taču runāja vāka māksla. Attēls ir ikonisks pat to cilvēku vidū, kurus šis mūzikas žanrs neinteresē, jo tas ir drausmīgs kontrasts starp mazu meiteni un divām maskētām figūrām, kas slēpjas pie mājas durvīm, kas padara to vēl labāku, ka fotogrāfija netika pasūtīta ierakstam. . Darbs ar nosaukumu Untitled #44 nāk no fotogrāfa Nikolass Priors ’s Age of Man kolekcija. Pēc tam, kad grupa to ieraudzīja izstādē Ņujorkā, grupa izteica interesi par tā izmantošanu, taču Priors atteicās piekļūt.
Dažas dienas vēlāk [mans izplatītājs] Josi [Milo] man atzvanīja, pa tālruni skaidro Priors. Viņš man teica, ka ir mēģinājis viņus ievilināt ar citu mākslinieku attēliem, taču grupa ļoti jūtas, izmantojot manu fotoattēlu. Es uzzināju, kas ir grupa, un viņi man atsūtīja albuma iepriekšēju kopiju, kas noslēdza darījumu. Kādā brīdī man arī teica, ka neviens teksts nebrauks pāri attēlam, kas, manuprāt, patiešām liecina par viņu uzticību attēlam.
Apņemšanās bija nepietiekami izteikta. Brand New bija sajūsmā par Priora darbu, un viņam nebija nolūka sabojāt uzņemto. Sākotnēji to piesaistīja virsmas līmeņa rāpošums, katrs dalībnieks bija pieķēries dažādiem fotogrāfijas aspektiem. Es jūtu, ka varas vieta atrodas ar diviem cilvēkiem maskā, taču meitene šajā situācijā šķita dīvaini mierīga, stāstīja Leisija. BBC uz jautājumu, kāpēc viņi to izvēlējās. Tas, kā viņa tur savu roku un piedurkni, šķiet dīvaini, it kā viņa nezinātu, kas ir aiz stūra.
Laikā, kad viņš uzņēma attēlu, Prioru interesēja Freids un viņa raksti par neparasto, kognitīvo disonansi, ko kāds izjūt, kad kaut kas ir gan mierinošs, gan neērts. Atsevišķi fotoattēla elementi, piemēram, šķeldošā krāsa vai sarkanās ogas, veicina ideju par neparasto, taču tie nebija iepriekš izdomāti, saka Priors. Čības savā ziņā ir daudz draudīgākas nekā tumšās mēteļi vai gumijas maskas, jo tās ir nesaderīgas, maldinošas, kas arī vairāk liecina par albuma nosaukuma ideju.
Patiesība ir, Velns un Dievs trako manī nebija tikai albums, kas mainīja Brand New trajektoriju. Tas mainīja emo un alt-roka grupu ceļu kopumā. Tas izplūda žanra līnijas un treknēja kaut ko ārpus grupas. Atmetot iepriekšējo pilnmetrāžas klišejas, Brand New atrada savu balsi tāpat kā viņu elki (sk. Pieticīga Pele , Neitrālā piena viesnīca , Būvēts, lai izšļakstītu ), bet iespaidīgā veidā.
Tilts uz “Not the Sun”, iespējams, ir mana mīļākā mūzikas minūte viņu katalogā, saka Devine. Lieli tilti nav viegli.Eliots SmitsunNekas sērfošanavienmēr ir bijuši talantīgi tajā. Tas mani iespaidoja, un es atceros, ka parādīju šo ierakstu saviem snobiskiem indīroka draugiem un teicu viņiem: 'Jums, puiši, nebija taisnība par šo grupu.' Es jutu nepieciešamību izskaidrot ierakstu saviem draugiem nevis tāpēc, ka man bija uz, bet tāpēc, ka es gribēju. Tā bija iespaidīga mūzika, kas bija jādzird.
Neraugoties uz to, Brand New atteicās kļūt par prātu. Mēs dalījāmies austrumu krastā, smejoties stāsta Veiss, atskatoties uz viņu atbalsta tūri ar Thrice. Mums vienkārši bija ļoti jautri staigāt šurpu un atpakaļ ar tiem džekiem par Mets un Phillies — lai jūs zinātu, ka tajā laikā tā patiešām bija abu komandu sāncensības virsotne — par to, kā mettieši bija aizrījušies. , ka pagājušajā gadā viņus apgāza Phillies. Bija ļoti iedvesmojoši redzēt puišu grupu, kas tur vienkārši darīja tik lielisku darbu ar to, ko viņi darīja muzikāli, bet tomēr līdzsvaroja muļķīgos dzīves priekus. Tas patiešām bija iepriecinoši daudzos veidos.
Foto autors: Ben Kaye
Atcerēšanās par grupas vietu pasaulē runā par albumu vēl vairāk. Tās tēmas tos neapņēma, tās pārņēma, un tad viņi aizgāja, jo paši klausītāji cieši ietin pagātnes atmiņās, cīnās, lai atbrīvotos no virves un pēc tam izdodas atbrīvoties un atgriezties pie dzīves trivialitātēm. Tāda dziesma kā Lūka sākas smalki ar gariem atbalss gabaliem zem tās. Leisija velta laiku, lai sasniegtu virsotni, katrs viņa vārds ir vājprātīgs stāsts pirms gulētiešanas, pirms izkliedz šausminošu kliedzienu, kas līdz pat šai dienai klausītājus aizrauj. Brand New sniedza balsi dzīviem murgiem un to varai pār cilvēku, taču viņi zina, kā tam sekot, izmantojot Untitled — atmosfērisku numuru ar grūstām mikrofona skaņām un attālinātu, nesaprotamu izjokošanu. Pretstatījums sniedz pārtraukumu, bet vēl jo vairāk — transu, vientuļu ģitāras stīgu cilpu, kas uzdod jautājumu: vai labāk ir negaidīti dusmu lēkmē uzsprāgt, nodarot pāri apkārtējiem, vai tikt veselam norītam. nomāktība, kaitējot sev divreiz vairāk'https://www.youtube.com/watch' >Asiņainais Āmurspar Degauseru vai izrādi par Rodjarda Kiplinga dzejoli Ja Sējas sezonas otrajam pantam. Citreiz tas nozīmē murgus pārvērst septiņu minūšu elēģijā. Izlasot par vietējās Keitijas Flinnas nāvi, septiņus gadus vecu meiteni, kuru dažas stundas pēc tam, kad viņa tantes kāzās nogalināja dzērājšoferis, Leisija nespēja izkratīt šo ziņu no galvas. Viņš uzrakstīja Limosine, lai novērstu negadījumu no visām perspektīvām, ko viņš varēja iedomāties, un šajā procesā uzrakstīja dažus no saviem līdz šim spocīgākajiem dziesmu tekstiem. (Man nekad nevajadzēs pirkt blakus esošus zemes gabalus/ Mums nekad nevajadzēs pūst kopā zem netīrumiem/ Man nekad nevajadzēs pazaudēt savu mazuli pūlī.)
Liriski runājot, Džesija jūsu sirdi aizrauj mazliet vairāk nekā vairums grupu, jo viņš uz skatuves ir salīdzināma personība un noteikti ir zināmā mērā uzticams, saka Veiss. Džesijas dziesmās ir tikai maigums, kas liek jums justies tā, it kā viņš būtu kopā ar jums un apšauba tās pašas lietas, ko jūs apšaubāt, un bijībā par lietām, par kurām jūs esat bijībā — un viņš to dara žēlastība. Arī viņa balss kvalitāte. Tas ir tik maigs, un tad tas var kļūt tik... tik intensīvs, neapstrādāts un īsts, ka tas padara par ļoti harizmātisku, bet draudzīgu līderi.
Leisijas vārdi atklājas Velns un Dievs savā ziņā iepriekšējie ieraksti nebija. Katrs grupas dalībnieks savā ģimenes dzīvē saskārās ar slimībām un nāvi, bēres kļuva par stindzinošu notikumu tikai atkārtošanās dēļ, bet Velns un Dievs virsmas virsmas līmeņa skumjas. Kamēr viņš turpina cīnīties ar attiecību sāpēm (labā dienā mīlestība ir tikai Dievs), pēcnāves (Nu, Jēzu Kristu, man nav bail nomirt, es mazliet baidos no tā, kas sekos), reliģiju (Tu Kad jūs sitāt ar grāmatu ikvienu, kuru šī grāmata liek jums mīlēt), un ļaunprātīga izmantošana (nebarojiet mani ar lūžņiem no savas gultas, un es nebūšu tas klaiņotājs, kurš atgriezīsies tikai, lai mani pabarotu), viņa frāze kļūst noslēpumaina, tehniski vienkārša. salūzt, bet kaut kā pārņemts dziļāks nemiers.
Interviju laikā uz jautājumu, kāpēc grupa šajā ierakstā pievērsās tumsai, Leisija norādīja uz dzīves slazdiem: nāves gadījumiem ģimenē, pienākumiem pieaugušā vecumā, pašas dzīves slēptajām skumjām. Es dzirdu cilvēkus runājam par to, ka dziesmu rakstīšana ir ārstnieciska, un līdz šim ierakstam es to nekad īsti nejutu, viņš teica vācu publikācijai Visas skolas 2005. gadā. Es beidzot saprotu, ko viņi domāja. Tika uzdoti daudz jautājumu, ar kuriem es varētu tikt galā, rakstot šīs dziesmas. Neatkarīgi no tā, kāda ir dziesma, zem tās elpo smagas jautāšanas un jautāšanas radītās briesmas.
Foto autors: Ben Kaye
Sākumā viņa dziesmu teksti varētu būt uzpūtīgi, mazliet līdzīgiMorisejstādā veidā, bet tad dziesmas tālāk Velns un Dievs kļuva glīts, diezgan personisks un diezgan garīgs, saka Veiss. Katrs cilvēks var atzīt, ka dažreiz, guļot gultā, tu saproti, ka šajā pasaulē esi pilnīgi, pilnīgi viens, zini, ka atnāci tādā veidā un aiziesi. Kas vēl ir tāds, par ko ir vērts domāt un meklēt'http://imgur.com/a/iv6Nv' >lirikas bukletipa pastu (izņemot tādus cilvēkus kā es, kuru dzīvesvietas adrese kopš tā laika ir mainījusies). Klasiskajā Brand New stilā tie bija sarežģīti un viltīgi, un tas bija gaidīšanas vērta, un tajā gadā viņi uz sava preču galda atstāja papildu eksemplārus.
Brand New veic vilcināšanos labāk nekā jebkura cita grupa, smejoties saka Hulls. Viņi tajā ir vislabākie. Tie ir karaļi, neapstrīdami. Viņi kautrējas no preses. Viņi atsakās no fotosesijām. Viņi neredz steigu ar fizisko kopiju izdošanu — viņi to izlaida tikai 2010. Velns un Dievs kā dubultā vinila LP, iekļauta dziesmu tekstu lapa vai jauna t-kreklu līnija, kas padarīja visu nekaunīgāku, nosaucot viņu pašu radīto ierakstu izdevniecību Novilcinieties! Mūzikas nodevēji . Bet patiesību sakot, kādam vajadzētu būt Brand New sabrukumam, kas palielina viņu pievilcību. Viņu darbu autentiskums kompensē to, ko fani pacieš.
Varbūt tā ir lielākā zīme, ko atstājusi Velns un Dievs trako manī : fandoma, kas atsakās pamest. Pat Priors joprojām saņem nepārtrauktu jautājumu plūsmu par fotogrāfijas nozīmi, lai gan viņš nekad neatklāj cilvēku identitāti vai atrašanās vietu, cienot privātumu. Reiz kāds man atsūtīja tetovējuma attēlu tūlīt pēc tam, kad viņš to bija ieguvis, āda joprojām bija nedaudz sarkana un pietūkusi, viņš saka. Tas, kas man lika smieties, bija viņa piezīme, kas bija diezgan kodolīga: 'Es ceru, ka jūs to novērtējat.'
Brand New atvēra slūžas emo un alt-roka skaņdarbiem, kas sekoja viņu pēdās, taču tas ir dziesmu rakstīšanas struktūru paplašināšanās, emocionālā intensitāte, kas apvienota ar patiesi iespaidīgu ģitāras darbu, ko fani var atgriezties un arī dara desmit gadus vēlāk. Pieaugot, viena no skumjākajām patiesībām, kas jāpieņem, ir albuma spēja izbalēt. Dzīves pieredze un, biežāk, plašāks mūzikas loks liek klausītājiem klausīties savādāk. Dziesmas zaudē savu sākotnējo šarmu. Izsmalcināti griezumi šķiet lēti. Bet retos gadījumos ir kāda grupa no jūsu pusaudža vecuma, kas rakstīja dziesmas nevis laika, bet gan izaugsmes ietvaros.
Gadījumā, ja Velns un Dievs , šīs dziesmas ir par samierināšanos ar spēku, ko varat izmantot pat tad, kad izvēlējāties to nedarīt, un par to, cik nežēlīgi tas jūs plosa. Tā ir reibinoša steiga, piemēram, dzenoties dzenāšanai pēc savas astes, cenšoties to gan iekost, gan dziedināt, un labāk vai sliktāk, albumu balsis, ka vājprāts. Tas ir izaugsmes rāmis, ko nevar pāraugt, un neatkarīgi no tā, cik labi mēs to nomaskējam darba vietā, tas nekad nebeidzas.