Noslaukiet putekļus “Em offir rotējoša, brīvas formas funkcija, kas atkārtoti aplūko klasisku albumu, filmu vai popkultūras vēstures mirkli. Šonedēļ Dens Kafrijs atkārtoti apmeklē 2007. gada vasaru, kad Robs Zombijs dažus mēnešus agrāk atnesa Helovīnu.
Prieks manis,Robs Zombijsvarēja būt šausmu režisoru Ādams Sandlers. Neatkarīgi no tā, cik tālu Smilšu cilvēks ieslīd Netflix finansētajā slikto komēdiju snauduļošanā, viņš joprojām mums sniedza Billijs Medisons un Laimīgs Gilmors — divas filmas, kas man nozīmē tikpat daudz kā Žokļi vai Citplanētietis .
Par zombiju, viņa Billijs Medisons varētu būt viņa debija režijā, 2003. gadā 1000 līķu māja . Pēc sižeta bezjēdzīga, jūs nākat (un paliekat), lai izgudrotu nogalināšanu un popkultūras fetišizāciju visās jomās, sākot no brāļu Marksa filmām un beidzot ar 70. gadu grindhouse kino. Kur Billijs Medisons ietērpj vienu no savām labākajām ķemmēm kā milzu pingvīnu, Līķi savus upurus ieliek truša kostīmos. Nevienai filmai nav daudz stāsta, taču abas ir izcilas estētiski.
Saistīts video
Ja 1000 līķu māja ir Zombijs Billijs Medisons , pēc tam 2005. gads Velna noraida dabiski ir viņa Laimīgs Gilmors : rifs pēc tās pašas formulas, bet ar lielāku sirdi. Pārvietojot Firefly ģimeni no izvirtušās DayGlo izklaižu mājas uz vēl sagrozītāku filmu “slepkavas uz ceļa”, mēs sākam – rīt – rūpēties par viņiem, lai gan mums nevajadzētu. Tas ir daudz vieglāk izdarāms, ja izskatās filma Easy Rider un ne Rob Zombie video. Tas ir daudz vieglāk izdarāms, kad ir aizgūts no Butch Cassidy & The Sundance Kid , viņi izplūst ložu krusā, skanot Lynyrd Skynyrd — grupai, kas arī notiek pirms dziesmas beigu titriem. Laimīgs Gilmors . Ar tik neaizmirstamu kulmināciju es būtu piedevis Zombijam par jebkuru kļūdu, kas notika pēc tam. Velna noraida .
Tad viņam bija jāiet un jādrāž Helovīns .
Man droši vien nav jāstāsta, kāpēc Helovīns ir nepārspējama klasika (mana visu laiku mīļākā filma, ja godīgi), taču, ja kādu laiku neesat to skatījies, šeit ir atsvaidzinājums: kad sērijveida slepkava Maikls Maierss izbēg no garīgās iestādes 15 gadus pēc saduršanas. viņa māsas nāve Helovīna vakarā, mums nekad nav sniegts izskaidrojums, kāpēc. Mēs nezinām, kas viņā ielauzās un lika viņam nogalināt savu brāli un māsu. Mēs nezinām, kāpēc viņš vairāk nekā desmit gadus sēdēja klusēdams, pirms izdarīja nākamo soli. Mēs nezinām, kāpēc viņš atgriežas savā dzimtajā pilsētā Hadonfīldā, Ilinoisā, lai pieprasītu vairāk upuru. Citējot viņa psihiatru un iespējamo mednieku doktoru Samuelu Loomisu, Maierss ir tīri un vienkārši … ļauns. Ir iemesls, kāpēc slepkavas maska ir tukša, balta seja — režisorsDžons Kārpentersvēlējās, lai skatītāji varētu projicēt visu, kas ir biedējošs viņiem uz vīzu. Maiersa motīvi ir neaprakstāmi, tāpat arī viņa izskats.
Es neesmu pirmā persona, kas norāda uz tā ģeniālo vienkāršību Helovīns , un pat ja es būtu, jums tas nebūtu vajadzīgs. Tas viss ir skaidri redzams ikvienam, kas skatās filmu. Tas ir vienkāršības skaistums. Reti tam nepieciešams skaidrojums. Tomēr Robs Zombijs izdarīja jūt vajadzību paskaidrot Helovīns.
Un hei, zini ko? Man tas ir labi. Cilvēki vienmēr nosoda Zombija iedziļināšanos Maikla Maiersa psiholoģijā kā viņa 2007. gada pārtaisījuma liktenīgo trūkumu. Bet tā nav. Viņa liktenīgā kļūda ir neveiksme gan sintēzē, gan pretstatā viņa (vai, kā viņš apgalvo, studijas) uzstājībai, ka filma joprojām saglabā lielu daļu no, pēc viņa vārdiem, Džona Kārpenteriskuma.
Nav svarīgi, vai liela daļa no Kārpentera oriģinālā dialoga un stāsta tika saglabāta neskarta Zombie, Dimension Films, Trancas International, The Weinstein Company vai to visu kombinācijai. Viss, kas ir svarīgi, ir zombijiem Helovīns ir haoss, jo filmas divas atšķirīgās puses darbojas tikai viena pret otru.
Kad filma sākas, tā ir Kārpentera oriģinālās filmas miniatūra inversija. Tā vietā, lai atstātu noslēpumainus Maikla Maiersa motīvus, Zombijs iepazīstina ar filmu klišeju mācību grāmatu Psiholoģija 101, lai izskaidrotu, kāpēc zēns kļūst par briesmoni. Sākuma ainā 10 gadus vecais Maierss (Degs Fērhs) ir redzams nogalinām savu lolojumdzīvnieku žurku, viņa sadismu vai nu uzbudina, vai tieši izraisīja viņa sadzīves situācija. Ārpus viņa gādīgās mātes (kuru spēlē Zombija sieva,Šeri Mēness zombijs), visi jaunā Maikla dzīvē izturas pret viņu kā pret sūdu, no māsas, kuru viņš galu galā nogalina (Hanna R. Halle) viņas puisim viņš galu galā nogalina (Ādams Veismans) vardarbīgajam patēvam, kuru viņš galu galā nogalina. Un it kā mums nebūtu pietiekami daudz motivētas, tiklīdz Maikls tiek aizvests uz Smita birzi, mēs saņemam vēl vairāk pseidopsiholoģiskas pļāpas no doktora Lūisa (Malkolms Makdauels). Kā viņš skaidro, Maikls turpina konstruēt un slēpjas aiz papīra maskām, jo viņš norobežojas no pasaules, ievelkas vēl vairāk sevī, kļūstot par apjomīgo nogalināšanas mašīnu filmas otrajā pusē (Tailers Manē).
No visiem Maikla agrīnajiem upuriem patēvs Ronijs (Viljams Forsaits), ir visvairāk vainīgs — pārvēršot frāzi no paša Zombija — Rob Zombie-ness, spļaujot pseidotarantinoismu, ko režisors, iespējams, pielīdzina kaut kādai notekcaurules dzejai. Dažas izvēles frāzes, kas dzirdētas tikai pirmajās divās filmas minūtēs: Man, tā kuce ieguva sev jauku, mazu pašizgāzēju. Kuce, es nākšu klāt un izdrāšu no galvas! Un, iespējams, es nosmakšu vistu, iztīrīšu tās ar snorkeli pār tām atlobītām krūtīm — šī līnija pierāda, ka, runājot par masturbāciju, nekad nevajadzētu jaukt metaforas.
Lai cik tas viss būtu smieklīgi, filmai vismaz ir identitāte. Sajaucot ar aizraujošiem skatiem un skaņām no Zombiju 70. gadu pērienu bankas (nekad nav īsti skaidrs, kurā laikmetā filma norisinās), vulgaritāte gandrīz darbojas kā slīpēta ekspluatācijas filma. Vienā izcilā secībā Maikla mamma dejo stabā atpūtas telpā Red Rabbit līdz Nazareth kaverversijai Love Hurts, kad Maikls sēž uz apmales viens pats. Izģērbies savā ikoniskajā klauna tērpā, viņš izvērtē savas iespējasrudens vējš pūš pāri viņa kurpēm. Nekas no tā īsti nav kvalificējams kā Ingmārs Bergmans vai kaut kas cits (vai pat agrīnais Džons Kārpenters), taču tā noteikti ir sava lieta.
Ja Zombijs būtu palicis šajā miskastes kā dārgumu režīmā, varbūt viņš Helovīns varēja vienkārši iztikt ar savu zinātkāres statusu, kas ir sava pievilcības cienīgs kapteiņa Spauldinga ceļmalas Monstru un trako muzejā. 1000 līķu māja . Tā vietā, gandrīz 40 minūtes pavadot mūs kopā ar jauno Maiklu (sākotnējā filma lec uz priekšu jau pēc četrām), Zombie’s Helovīns kļūst nekas vairāk kā ātrāka un grūtāka oriģināla versija. Maiersa lēnā, šausmu raisošā vizīte Hadonfīldā kļūst paātrināta, viņam lecot no dzīvžogiem, lai nogalinātu, nevis lēnām izkāpjot no aizmugures, lai baidītos. Ķermeņu skaits palielinās, tāpat kā viņa vokalizācijas. Ja oriģinālajā filmā viņš ik pa laikam dzirdami un smagi elpoja, šeit viņš praktiski kliedz, ikreiz, kad izdzen ar nazi kādam cauri. Galdnieks nesenaprakstītsviņa redzējums par Maiklu Maijeru kā vēju. Zombie’s ir kā ciklons. Filmas režisora griezumā vēl vairāk pieturas pie Daft Punk pieejas – grūtāk, ātrāk, spēcīgāk, vienlaikus aizmirstot par labāku. Piemēram, pirms Maikla aizbēgšanas no Smita birzs, Zombijs ietver ainu, kurā divi stacionāri viņa priekšā izvaro pacientu ar garīgiem traucējumiem bez iemesla, izņemot šoku.
Tagad filma, kas pagriež tonālo, vizuālo vai stāstījuma kreiso pagriezienu, bieži var būt pārsteidzoša. Vienkārši paskatiesStenlijs Kubriks's Pilna metāla jaka , kas sākas kā nogurdinošs pētījums par to, kā jauni vīrieši kara laikā tiek sadalīti un pārveidoti par slepkavošanas mašīnām. Pēc tam vienā kadrā mēs tiekam nogādāti Dienvidvjetnamā, kamerai izšķīstot no ierindnieka Leonarda Gomera Paila līķa, kas bija iesiets tualetē, līdz āķim, kas vilinoši soļo uz seržanta Džeimsa Džokera Deivisa pusi (Metjū Modīns). Lielāko daļu atlikušā filmas darbības laika Džokera sūdos pavadītais laiks šķiet diezgan bezrūpīgs. Pārējais karaspēks pat pieliek visas pūles, lai norādītu, kā viņu nav nomocījis skatiens tūkstoš jardu attālumā, kas, šķiet, pieķeras pie katras otrās ņurdēšanas.
Un tā kļūst skaidrs, ka publika ir apmānīta. Beigās mēs redzam, ka Džokers ir skārusi karš. Pēc žēlastības nogalināšanas snaiperi, kuru nošāva viens no viņa komandas, viņš patiešām iegūst tādu pašu stiklotu, akmens seju kā viņa ieroču brāļi. Es iebilstu, ka skatiens visu laiku bija viņā iekšā. Tas atdzīvojās, tiklīdz viņš redzēja, kā ierindnieks Pails atņem dzīvību viņu vingrojumu instruktoram, bet pēc dažiem mirkļiem arī savu. Tas vienkārši nenonāk virspusē līdz filmas beigām. Pēkšņi ir iemesls abām pretējām pusēm.
Bet iekšā Helovīns , nav nekā cita iemesla, izņemot to, ka kāds vēlas saglabāt ciešu saikni ar oriģinālu, izmantojot daudzas precīzas Kārpentera sižeta, mūzikas un dialogu notis, pēc tam uzkraujot vairāk krūtis, asas un rupjības. Milzīga problēma ar to ir tā, ka zombijam un Kārpenteram ir pilnīgi atšķirīgi režisoru stili. Kamēr 70. gadu Kārpenters ir pacietīgs, metodisks un kluss, līdz ir par vēlu attiecībā uz viņa varoņiem, Zombijs ir skaļš, nekaunīgs, rupjš un neapšaubāmi skatās jūsu sejā. Atcerieties, ka viņš ir bijis šokrokeris ilgāk nekā bijis filmu veidotājs.
Un tas nav nekas slikts, ja viņš spēj pieturēties pie saviem ieročiem un saglabāt savu vizuālo attēlu unikālu (sk. 31 par pilnīgu neveiksmi šajā pēdējā nodaļā). Bet, kad viņš cita režisora redzējumu pārvērš par savu — režisoru ar polāri pretēju estētiku — gala rezultāts ir nesadalīts.
Tikai divus gadus vēlāk Zombijs varēs uzrakstīt un režisēt pats savu turpinājumu — turpinājumu, kurā viņam nebūtu jāuztraucas par piesaisti oriģinālajai filmai vai kādai no tās vēlākajām daļām. Iegūtais Helovīns II ir daudz pārāka par savu priekšgājēju, ja nu vienīgi ar savu konsekvenci un biedējošo pirmo pusstundu. Lai gan šo posmu galu galā mazina skaidrojums par to, ka tas bija tikai sapnis, un pārējā filma pakļaujas vairāk dažādu nepatīkamo varoņu satraukumam, tas joprojām ir 30 minūšu piemērs tam, kas varēja būt.
Tāpat kā oriģināls Helovīns II , sākums sākas mirkļus pēc pirmās filmas beigām, pēc ievainotās Lorijas uz Haddonfīldas memoriālo slimnīcu, kur neatpaliek vēl dzīvais Maikls Maierss. Bet ar to līdzības beidzas. Tālāk norādītajam nav nekā kopīga ar oriģinālu Helovīns II ārpus diviem galvenajiem varoņiem un iestatījuma. Otrā plāna lomas ir atšķirīgas, jo vardarbība efektīvi pārceļ zombiju šausmīgumu skarbā, klīniskā vidē (tādējādi netīšām apprecot viņa stilu ar Kārpentera un Rika Rozentāla lomu), un viņš nepanesami rāpojoši izmanto The Moody Blues' Knights In White Satin.
Ar savu pirmo filmu Zombijs pamatoti slavēja savas komandas Maikla Maiersa izskatu, sakot: Kopš 1978. gada The Shape nav izskatījies tik labi. Ar pirmo trešdaļu no Helovīns II , viņš parādīja, ka kādā alternatīvā Visumā, iespējams, viņš būtu varējis izveidot a Helovīns filma, kas ne tikai izskatījās labi, bet patiesībā bija labi.