Dziesmas, kas padarīja filmas par klasikuir funkcija, kurā mēs analizējam, kā vienas dziesmas izmantošana palīdzēja filmu padarīt par mūsdienu klasiku. Šoreiz mēs apskatīsim, kā Džona Hjūza neizdzēšamākā filma saņēma palīdzīgu roku no 1980. gadu populārākās skotu grupas. Ņemiet vērā, ka šis raksts sākotnēji tika publicēts 2020. gada martā. Tas tiek atkārtoti kopīgots šodien, lai atzīmētu filmas skaņu celiņa gadadienu, kas tika izlaists 1985. gada 19. februārī.
Džons Hjūzsfilmas pēdējos gados ir nokļuvušas dažas nepilnības. Nelaiķa rakstnieka-režisora kādreizējā mūza,Mollija Ringvalde, izkārtoja to taisni un op-ed par The New Yorker 2018. gadā. Lai gan miljoniem cilvēku, kurus ir aizkustinājušas Hjūza filmas, īpaši viņa 80. gadu pusaudžu filmas, varētu vairākas reizes izveidot cilvēku ķēdi ap filmas veidotāja Šermeru Ilinoisas štatā, ja pilsēta nebūtu izdomāta, Ringvalds ir ir godīgi norādīt, ka šajās pašās filmās ir saturs, kas neatbilst mūsdienu standartiem: rupjš humors ģērbtuvēs, atlīdzība par vīriešu agresiju, satraucoša attieksme pret seksu un alternatīvām seksuālām orientācijām, kā arī daudzveidības trūkums, kas varētu izskaidrot. kāpēc tāds kā Donalds Tramps netic, ka priekšpilsētās nedzīvo neviens melnādains.
AbsolventsRedaktora izvēle
Saimona un Garfunkela dziesma Klusuma skaņa mūs ieved absolventā
Tajā pašā laikā Ringvalda pārdomas lika viņai arī atzīt Hjūza daiļrades nopelnus. Pirms Hjūza tīņus līdzās neviens neatveidoja tikai ārkārtīgi stereotipiskā gaismā. Joprojām mazāk cilvēku būtu uzrakstījuši un laiduši ražošanā filmu, kuras uzmanības centrā ir pusaudžu aktrise, kā tas vairākas reizes notika ar Ringvaldu. Kas attiecas uz Hjūza filmās atrodamo baltumu un taisnumu, Ringvalds pielāgoja viņas domāšanu pēc tam, kad kāds — krāsains gejs — paskaidroja, ka Brokastu klubs bija izglābis viņa dzīvību, jo tas bija saistīts ar cīņu par identitāti un jūtām un spiedienu, ko rada citādība, pat ja tas tika attēlots ļoti tradicionālā, baltā, heteronormatīvā sabiedrībā. Jā, reprezentācijai ir milzīga nozīme, taču neatkarīgi no ekrānā redzamo cilvēku krāsas, etniskās piederības vai orientācijas ikviens, kurš jebkad ir bijis amerikāņu pusaudzis, var justies sāpīgi nezināt vai tikt ieraudzīts un atzīts par to, kas mēs patiesībā esam. Tas ir iemesls Brokastu klubs iztur. Hjūzs saprata, ka pusaudžu problēmas ir jārespektē filmā un ka likmes — pat ar labiem nodomiem smiekliem un bibliotēkas burkšķēšanu — bieži vien ir augstākas nekā Džonam Benderam.
Saistīts video
Hjūzs arī spēja atrast īsto dziesmu, lai ieskaņotu viņa pusaudžu dzīves gabalus. Tāpat kā mēs nevarējām iedomāties sākuma secību Skaisti rozā krāsā bez tā pārstrādātā Psychedelic Furs tituldziesmas vai beigām Sešpadsmit sveces mīnus Thompson Twins, tikai pieminēšana Brokastu klubs nosūta sākuma sadalījumu un Hey, hey, hey, hey dziesma Don’t You (Forget About Me) sacīkstēs no mūsu sitieniem līdz dūrēm. Hjūzam paveicās ar to, kas kļūs par Skotijas lielāko Štatatu hituVienkārši prātipēc tam, kad grupa, meklējot kādu atpazīstamību ārpus Apvienotās Karalistes, beidzot padevās un piekrita ierakstīt dziesmu, ko viņiem atnesa skaņu celiņa producents Kīts Forsijs un Nina Hagen ģitārists Stīvs Šifs, kuri kopā ieguva filmu. Pēc tam, kad Braiens Ferijs un Billijs Idols nodeva dziesmu, leģenda vēsta, ka Simple Minds solists Džims Kers galu galā atteicās no ierakstīšanas tikai pēc tam, kad toreizējā sieva Krisija Hainda (jā, tā!) viņu pārliecināja. Vairāk nekā trīs gadu desmitus un miljoniem ierakstu vēlāk Kers, iespējams, varētu noskūpstīt šīs citas zvaigznes, lai nodotu tālāk vienu no atpazīstamākajiem 80. gadu skaņu celiņu hitiem.
Būt pusaudzim — vismaz 80. gados — daļēji nozīmē dzīvot un elpot mūziku, bieži pievēršoties tai patiesā pārliecībā, ka balss, kas nomierina, jūt līdzi vai pat kliedz uz mums, var piederēt vienīgajam. tur, kurš, ja nu vienīgi akorda vai kora dēļ, mūs patiesi saprot. Kamēr Simple Minds spēlē sākuma secību, kurā ir nesaskaņotais kvintets Klēra (princese), Endrjū (džoks), Elisone (māksliniece), Braiens (īgnieks) un Benders (saimnieks) tiek pamesti sestdienas apcietinājumā, Hjūzs. izmanto drīzumā gaidāmo jaunā viļņa hitu, lai ieietu pasaulē, kurai nevar piekļūt vecāki, skolotāji un pat noklausītāji sētnieki — pasaulē, kas pastāv tikai caur austiņām, atskaņotājiem, kas tiek atskaņoti aiz slēgtām guļamistabas durvīm, un pagātnē izgrieztām automašīnas stereosistēmām. komandantstunda. Filmai, kas ir gan mūžīga, gan nepārprotami par savu laiku, Brokastu klubs nepieciešams muzikāls sirdspuksts, lai tas atbilstu. Līdzīgi kā Mārtijs Makflijs, kurš tajā pašā gadā uz skeitborda skeitbordā skeito Huey Lewis, skatītāji var spiesties pa Shermer High bibliotēkas durvīm, lai, ironiskā kārtā, caur dejojamu bungu un tastatūru vilni, varētu izkļūt cauri Shermer High bibliotēkas durvīm.
Pats dziesmas nosaukums nepārprotami atgādina vidusskolu: Don’t You (Forget About Me). Tas ir polarizētu emociju sajaukums. Pieprasījums, brīdinājums (Don’t You), kam seko mīkstināts pieprasījums vai nedrošības pārņemta cerība (Aizmirsti par mani). Kers stostījās: Don't, don't, don't, don't, turpina uzsvērt šo pārliecības trūkumu pēc titulārā kora pirmās rindas. Neaizmirsti par mani ir tik vienkārša lirika, bet arī tik ļoti liecina par vidusskolu — pašbilžu, gadagrāmatu, atkalapvienošanās zemi un eiforiju, kas seko, kad simpātija atklāj, ka viņi vispār zina mūsu vārdu. Brokastu klubs lielu daļu sava laika pavada, meklējot pusaudžu (un pieaugušo) pamatvajadzības, piemēram, būt redzamiem, sadzirdētiem un atzītiem par to, kas mēs patiesībā esam, nevis to, kā citi — vienaudži, vecāki vai direktori — varētu uz mums raudzīties vai vēlas, lai mēs būt. Dziesmas Don’t you aizmirst par mani koris darbojas kā mūzikls, kurā es biju šeit, ar Bendera kabatas nazi iecirsts bibliotēkas galda kājā. Tas ir lūgums, kas jāņem vērā, kad tik daudzi no mums pavadīja četrus gadus, jūtoties pilnīgi neredzami.
Pastāsti man savas nepatikšanas un šaubas, pirmajā pantā dzied Kers, Dots viss iekšā un ārā. Tas ir filmas priekšnoteikums, kas kārtīgi iesaiņots vienā lirikā — un atzīšana, ka tas, ko mēs redzam (viss ārā), reti ir tas, ko mēs patiesībā iegūstam (viss iekšā). Nav nekāds pārsteigums, ka filmas neizdzēšamākajā ainā The Club dara daudz vairāk, kā tikai stāsta par savām problēmām pēc ledus lūšanas un sadegšanas. Viņi, protams, atklāj, ka viņu līdzības ievērojami pārsniedz atšķirības. Galu galā neviens nav gluži tāds, kā šķiet, visi atklāj sevi, un katrs to darot izjūt milzīgu spiedienu no dažādiem avotiem. Varbūt emocionāli visgrūtākais brīdis ir tas, kad Braiens jautā, vai grupa joprojām būs draugi, atnākot pirmdienas rītā (Vai tu mani atpazīsi