Šis pārskats ir daļa no mūsu ziņojuma par2022. gada Toronto starptautiskais filmu festivāls.
Laukums: Saviem tiešsaistes studentiem Čārlijam (Brendans Freizers) ir tikko paciešams ekspozīcijas rakstīšanas instruktors ar pārāk daudz emocionālu ieguldījumu patiesas rakstīšanas varā un pastāvīgi bojātu tīmekļa kameru. Aiz melnā kvadrāta viņu Zoom sanāksmju vidū Čārlijs ir 600 mārciņas smags vientuļnieks, kura vienīgie apmeklētāji ir viņa labākā draudzene Liza (Hončau), viņa regulārais picu piegādātājs un evaņģēlists no durvīm līdz durvīm, kurš savādi kļūst par viņa glābšanu (Ty Simpkins).
Kad Čārlija veselība sāk strauji pasliktināties, jo viņš ir resns, Liza, kas ir medmāsa, lūdz viņu doties uz slimnīcu. Bet viņš nav ieinteresēts ārstēšanā. Tā vietā viņš sasniedz savu atsvešināto meitu (Sadijs Sinks), lai veiktu pēdējo izmisīgo mēģinājumu sazināties ar viņu laikā, ko viņš atstājis uz šīs zemes savā resnajā ķermenī. Turklāt Čārlijs ir ļoti resns.
Saistīts video
Labās ziņas: Darens AronofskisSemjuela D. Hantera tāda paša nosaukuma lugas kino adaptācija, kurai Hanters rakstīja scenāriju, ir vismaz nedaudz labāka par savādi dīvainajiem repertuāra iestudējumiem, ko varat atrast vietnē YouTube. Tas ir iestudēts un uzņemts tā, lai pilnībā izmantotu tā vienu komplektu, un katrs nelielais dalībnieku sastāvs piedāvā savu A spēli, īpaši Hong Chau, kurš šobrīd, šķiet, nav spējīgs sasniegt kaut ko mazāk kā zvaigžņu sniegumu.
Runājot par Brendanu Freizeru, viņa lielais atgriešanās sniegums bieži vien ir tuvu tam, lai atbilstu līdz šim saņemtajai vērienīgajai un vētrainajai ažiotāžai. Patiesībā viņš ir tik labs — tik ļoti cilvēcisks — šajā lomā, ka tas daudziem skatītājiem varētu apmulsināt ar šo filmu saistīto problēmu apmēru. Jebkādas jūtas, kuras jūs varat savienot ar Čārliju, izņemot riebumu vai žēlumu, 100% ir saistītas ar Freizera centieniem. Tomēr ar šiem nozīmīgajiem centieniem nepietiek, lai pārvarētu šīs filmas centrā esošo puvi.
Zilonis istabā: Mums jārunā par resno uzvalku. Tas nav vienkāršs papildu apģērba komplekts vai neliela kļūda. Ņemot vērā uzvalka uzņemšanas veidu — ar tik daudziem tuvplāniem Čārlija potītēs, kaklā un vēderā — tā neapšaubāmi ir filmas īstā zvaigzne. Patiesībā nav neviena aspekta Valis ko tā klātbūtne neietekmē.
Stāsts cieš, jo to ir uzrakstījis un ekrānam pielāgojis tievs vīrietis, kurš nolēma padarīt savu galveno varoni resnu, jo domāja, ka lielākā daļa skatītāju jutīs tūlītēju attālumu no viņa un rakstnieks varētu izrādes laikā. , izaiciniet viņus iejusties viņa radīšanā. (Tas nav pieņēmums. Hanters pats to ir teicis .)
Valis (A24)
Bet ir tikai tik daudz cilvēcības, ko var atrast varonī, kas dzimis kā domu eksperiments un paredzēts, lai to spēlētu kāds, kurš patiesībā neizskatās un nedzīvo kā viņš, auditorijai, par kuru mākslinieks noteikti nekad nav domājis, ka tā izskatīsies vai dzīvo kā raksturs, vai nu. Būtu vajadzīgs arī tievs cilvēks, kurš nav pavadījis daudz laika, domājot par resno cilvēku realitāti, lai uztvertu skumjas resns cilvēks ēd jūtas kā spēcīgu sižeta punktu, nevis pārāk vienkāršotu stereotipu, pret kuru reāli resni cilvēki cīnās. uz visiem laikiem.
Režija cieš, jo Aronofskis ir tik aizrauts ar savas filmas centrā esošā ķermeņa grotesko potenciālu, ka bieži vien nespēj koncentrēties nekam citam. Tātad mēs iegūstam paplašinātas vuajeristiskas uzmājas Čārlijam, kas tiek uztvertas kā ārprātīgs Aphex Twin videoklips, kas provokācijas vietā mēģina sevi nodot kā jutīgu mākslu. Kadri ar picas šķēlēm, kas atrodas uz vēdera. Tauki un mērce kavējās uz viņa sejas.
Pat Freizera lielisko sniegumu mazina resnais uzvalks. Ne tāpēc, ka tas ierobežo viņa kustības un izteiksmi, bet gan tāpēc, ka resnais uzvalks un veids, kā visa filma izturas pret Čārlija resnumu, mazina katru īsto mirkli, ko viņš rāda uz ekrāna. Katrai ainai, kurā viņa acīs, šķiet, ir ietvertas visas cilvēku ciešanas vai viņa viļņojošā balss atspēko salauztu cerību, ir vistas spaiņa novilkšana vai stenošs un sēkošs mēģinājums piecelties, kas bīstami pietuvojas karikatūrai.
Saistīts videoSpriedums: Es neuzskatu, ka stāstus vajadzētu stāstīt tikai cilvēkiem, kuri 100% pārstāv varoņus, kurus viņi raksta, režisē un spēlē. Taču es domāju, ka, ja mākslas darba mērķis ir iztēloties pasauli vai dzīvi ārpus savas, jums patiesībā ir jāpieliek pūles, lai to iztēlotu. Pajautājiet sev, kā jūs justos, dzīvojot kā pilnvērtīgs cilvēks ar dzīvi un pieredzi ārpus jūsu dzīves, nevis vienkārši iedomājieties, kā jūs varētu justies kā jūs hipotētiskā situācijā.
Un ir īpaši svarīgi pielikt šīs pūles, kad cilvēkiem, kuriem patīk jūsu tēmas, reti ir bijusi iespēja stāstīt savus stāstus. Tā kā ir tik maz izejmateriālu, ar ko strādāt, jums ir jābūt uzmanīgiem, lai jūsu māksla nebalstās uz jūsu aizspriedumiem un citu mākslinieku aizspriedumiem, kuri ir vairāk līdzīgi jums, nevis jūsu varoņiem. Tā var būt atšķirība starp Kā es justos, ja dzīvotu tādu dzīvi kā Čārlijs