Iestatiet vadības ierīces katra Pink Floyd fana sirdij: mēs svinam Rodžera Votersa ļoti gaidīto atgriešanos arnedēļa ar Floida iezīmēmtas liks tev vēlēties, lai tu būtu šeit mūžīgi. Šodien Endrjū Blūms iedziļinās dziesmas Wish You Were Here nozīmīgumā.
Wish You Were Here sākas ar rifu, kas izklausās tā, it kā tas būtu no veca ieraksta, kas sprakšķ ārā no nolietotās automašīnas radio. Tad celiņā parādās tīrāki akustiskās ģitāras toņi, kas spēlē kopā ar šo A.M. skaņu. Abu savstarpējā saspēle rada priekšstatu par vīrieti, kurš klausās šīs senatnes skaņas un cenšas tās papildināt mūsdienās. Jau pašā skaņdarba sākumā, pirms tiek izrunāts viens dziesmu teksts, Wish You Were Here izraisa pārdomas, kavēšanos pie kaut kā pazaudēta, ko mūziķis mēģina atjaunot, atsaukt atmiņā un vēlreiz izsaukt atpakaļ šeit un tagad.
Tā ir būtībaPink Floydneapšaubāmi slavenākā dziesma — apvienojums tam, kas bija un kas ir, un pārdomas par to, kur tu atrodies attiecībā pret to, kur biji. Grupas 1975. gada nozīmīgākā izlaiduma tituldziesma Wish You Were Here sakņojas konkrētā notikumā un konkrētā figūrā grupas pagātnē, kas, šķiet, simbolizē pagrieziena punktu no brīža, kad grupa bija jauna un izsalkusi, līdz brīdim, kad tās dalībnieki kļuva par dalībnieku. no rokenrola mašīnas, prātojot, kā viņi bija nonākuši tajā brīdī un cik ļoti tas viņus ir mainījis.
Saistīts video
Tas skaitlis irSids Barets, bijušais grupas dalībnieks, kurš pēc garīga sabrukuma aizgāja pēc grupas pirmā studijas albuma izdošanas. Tāpēc der, ka Wish You Were Here noenkurojas pie Bareta, iespējamās jūs dziesmas nosaukumā.Deivids Gilmūrs, kurš dzied vadību trasē, atzina ka, lai gan dziesmai ir plašāks vēriens nekā tikai veltījums viņu bijušajam kolēģim, viņš to nevar nodziedāt, nedomājot par Sidu. Barets bija pirmais grupas izrāviena upuris, un, atskatoties atpakaļ uz tolaik pazīstamajām zvaigznēm, Gilmour unRodžers Voterss, otrs mūziķis aiz Wish You Were Here, pievēršas Baretam kā sava agrīnā ideālisma simbolam, domājot, vai viņa centieni nav kļuvuši pašapmierinātībā.
Vēlos lai tu būtu šeit , ieraksts, kuram ir kopīgs nosaukums ar cienījamo melodiju, ir mūzikas biznesa kritika albuma garumā un plašāka informācija par veidiem, kā tas ir ietekmējis Gilmūru un Votersu. Pāris sadarbojās, lai uzrakstītu mūziku tituldziesmai, vārdus rakstot Votersam, bet galvgalī dziedot Gilmoram. Tas rada dziesmai divkāršu konfesionālu kvalitāti, sajūtu, ka abi vīrieši kavējas pie domas par Baretu kā saikni ar laiku, kad grupa tikko sāka savu darbību, neapstrādātu un nopietni, un apsver, vai, zaudējot viņu, viņi galu galā zaudēja to. arī daļas no sevis.
Īsāk sakot, tā ir dziesma par īpašām un atkārtotām raizēm jebkuram māksliniekam — bailēm, ka esat izpārdots un zaudējis būtisku daļu no tā, kas jūs bijāt, un kas pamudināja jūs vispirms izpausties mākslinieciski. Tā ir ideja, ko filmā Wish You Were Here iedzīvināja Votersa un Gilmūra bijušā grupas biedra rēgs, kurš nikns grupas pirmajos gados, bet izgaisa, kad tā sāka kļūt par kaut ko citu. Gandrīz katram lielākajam mūziķim ir dziesma par neizbēgamu nedrošību, ka viņi ir zaudējuši ideālus, ar kuriem viņi sāka, un tā vietā pakļāvušies mūzikas industrijas ierobežojošajiem ierobežojumiem un prasībām.
Wish You Were Here darbojas kā atgādinājums, aizsargs pret to. Rodžers Voterss ir teicis ka dziesma bija domāta, lai mudinātu viņu nepieņemt galveno lomu būrī… turpināt piedalīties noklausīšanā par dalību karā, jo tieši tur viņš cerēja un gribēja būt. Viņa dziesmu teksti ir poētiski, bet ne necaurredzami, liecina par šaubām par sevi un mokošu jautājumu par to, vai viņš vispār spēj atšķirt tīrību, ko viņš atbalstīja un apbrīnoja grupas pirmsākumos, un kaut ko sanitārāku vai anodīna.
Viņa vārdi kavējas pie prombūtnes jēdziena, kas ir tēma visā albumā. Pirmais pants koncentrējas uz šaubām par sevi un jautājumu par to, vai viņa spēja atšķirt patiesību no samākslotības ir zudusi. Otrais ir noraizējies pašnovērtējums par to, vai Voterss un Gilmūrs savu panākumu aukstajā komfortā ir atlaiduši savas neapstrādātās kaislības.
Bet trešais ir žēlošanās, vienkārša vēlme atgriezt pazudušo un tādējādi atgūt pazaudēto. Voterss un Gilmūrs prāto, vai, neraugoties uz visiem viņu muzikālajiem panākumiem gados kopš Bareta aiziešanas, viņi vienkārši ir skrējuši pa to pašu veco zemi, un par to ir maz ko parādīt. Šis beigu sauciens ir lūgums gan viņu aizgājušajam grupas biedram, gan arī tiem laikiem, kad viņi visi bija kopā un viņu mērķis bija patiesāks un mazāk aptumšojams ar komercijas un slavas prasībām.
Bet iemesls, kāpēc dziesma joprojām ir tik skanīga un atmiņā paliekoša visus šos gadus vēlāk, ir tas, ka tajā ir vajadzīgas ļoti specifiskas bažas — par drauga un ieroču brāļa zaudēšanu un bažām, ka mūzikas biznesā bija sācies pārāk daudz laika. attālināt tos — un ierāmēt tos plašākā, pieejamākā veidā. Sajūta par cilvēku no jūsu pagātnes, kas atspoguļo nostalģisku jūsu dzīves laiku, ir salīdzināma. Priekšstati par to, ka esat apmaldījušies un upurējuši kaisles uguni, lai pārliecinoši atvieglotu vismazākās pretestības ceļu, ir universāli.
Tas ir grāmatas Wish You Were Here skaistums. Voterss ir teicis, ka, lai gan dziesma viņam nozīmē kaut ko specifisku par vēlmi turpināt cīnīties un lauzties metāllūžņos un negulēt uz lauriem, viņš ar nolūku uzrakstīja to plašākai informācijai un ka neatkarīgi no tā, ko dažādi klausītāji ienes dziesmā vai fragmentā no tās. tas var būt tikpat derīgs. Sasaistot viņa dziesmu tekstus ar ļoti atšķirīgām un individualizētām bažām, Votersa dzeja un Gilmora smeldzīgie raibumi ir spilgti un skaidrībā, pietiekami ironiskā kārtā radot tādu tīrību, ko pāris raizējas zaudēt. Un tomēr, ņemot vērā Votersa vārdu nopietnību un Gilmora žēlīgo izpildījumu, dziesma aptver kaut ko lielāku, daļu no visas cilvēciskās pieredzes.
Neatkarīgi no tā, vai klausītāji domā par mīlestību vai darbu, jūtas par pārmaiņām un prombūtni un nožēlu joprojām atbalsojas. Filmas Wish You Were Here kārība, veidi, kā skaņdarbs aptver īpašu nostalģiskas melanholijas un pašpārliecinātības kombināciju, uzrunā cilvēkus pāri robežām un pāri laikam.
Bet šis sākuma rifs, statisku piepildītu toņu kombinācija, kas šķiet kā vecāka melodija, kas sajaukta ar jaunajām, pilnīgām akustiskās ģitāras skaņām, nosaka pamatu tam visam. Šis muzikālais lēciena punkts ir simbols vājajai saiknei starp pagātnes skarbo skaistumu un tīrajām, bet mierīgajām ilgām tagadnē. Tas ir skanīgs metonīms lielākam iekšējam konfliktam Wish You Were Here, kas ir tikpat pārsteidzošs un smeldzīgs, ja tas tiek veidots ar universālām bažām par zaudētiem ideāliem un zūdošām kaislībām, kā tas ir, kad žēlo par pazudušā drauga neesamību vai kad grupas biedri uztraucas ne tikai. par to, cik daudz patiesības ir palicis viņu mākslā, bet arī cilvēkos, kas to veido.